martes, 28 de octubre de 2008

Héroes del Silencio


INTEGRANTES
ENRIQUE BUNBURY - VOZ
JUAN VALDIVIA - GUITARRA
JOAQUIN CARDIEL - BAJO
PEDRO ANDREU - BATERÍA

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SENDEROS DE TRAICIÓN - 1990
9/10

La decadencia está prohibida en tu mente...

1) Entre Dos Tierras; 2) Maldito Duende; 3) La Carta; 4) Malas Intenciones; 5) Sal; 6) Senda; 7) Hechizo; 8) Oración ; 9) Despertar; 10) Decadencia; 11) Con Nombre De Guerra; 12) El Cuadro II

Mejor canción: Con Nombre De Guerra

El segundo disco oficial de disco de Héroes del Silencio se llama Senderos de Traición, y sin duda, es uno de los mejores discos del Rock En Español. Si, todo lo que han oído sobre este disco es verdad: es fresco, es innovador, y ROCKEA, ROCKEA y ROCKEA de principio a fin. Mientras que en el disco EL MAR NO CESA, los Heroes iban gestando lo que sería su estilo, en este disco se resume totalmente en estas 12 canciones.

He de admitir, sin embargo, que este disco tardo un poco en cautivarme. La verdad es que a la primera escucha, no lo encontre muy bueno. Su siguiente disco, EL ESPIRITU DEL VINO, me gusto a las pocas escuchas, pero este tardo un par de meses en que me gustara de veras y que pudiera escucharlo de principio a fin. Aun no estoy seguro de la razon, pero creo que tiene que ver un poco con el estilo del disco. Siempre he pensado que este es el Espiritu del Vino es el disco con mas variedad, mientras que este es el que mas ROCKEA, el que tienes los temas que te hacen gritar alto, y que tienen las guitarras endemoniadas y que cancion por cancion puedes escuchar el ROCK salir de las canciones.

Sin embargo, tal vez no pienses mucho de este disco debido al hecho de que los primeros dos temas "Entre Dos Tierras" y "Maldito Duende" sean los mas famosos de Heroes del Silencio, y por esto, son los que mas se ponen en la radio, los que mas tocan, etcetera, etcetera, y es normal que ya estes HARTOS de ellos. Pero, aun asi son EXCELENTES canciones. Primero, tenemos el tema Entre Dos Tierras, que bien podria ser el mejor "intro" a un album de Heroes del Silencio, con esos vientos que suenan, la guitarra que entra poco a poco, y luego esa bateria tan pegadiza. Y como olvidar el coro "ENTRE DOS TIERRAS ESTAS Y NO DEJAS AIRE QUE RESPIRAR" con una de los breaks instrumentales que mas suenan de los Heroes del Silencio. Maldito Duende, no se queda atras, aunque es un tema mas calmado, contiene uno de las letras mas enigmaticas de los Heroes, y con el coro inolvidable y con esos versos introductorios que parecen casi celestiales, y al mismo tiempo, llenos de metaforas y enigmas.
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Mejor disco

EL ESPÍRITU DEL VINO - 1993
10/10

Quemamos con malas artes el espíritu del vino y no va a regresar...

1) Nuestros Nombres; 2) Tesoro; 3) Los Placeres de la Pobreza; 4) La Herida; 5) La Sirena Varada; 6) La Apariencia No Es Sincera; 7) Z; 8) Culpable; 9) El Camino del Exceso; 10) Flor de Loto; 11) El Refugio Interior ; 12) Sangre Hirviendo ; 13) Tumbas de Sal; 14) Bendecida II; 15) Bendecida; 16) La Alacena

Mejor canción: Bendecida
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AVALANCHA - 1995
8.5/10

La ficción es y será la única realidad...

1) Derivas; 2) ¡Rueda, Fortuna!; 3) Deshacer El Mundo; 4) Iberia Sumergida; 5) Avalancha; 6) En Brazos De La Fiebre; 7) Parasiempre; 8) La Chispa Adecuada (Bendecida III); 9) Días de Borrasca (Víspera de Resplandores); 10) Morír Todavía; 11) Opio; 12) La Espuma de Venus

Mejor canción: La Chispa Adecuada (Bendecida III)




jueves, 5 de junio de 2008

LA LEY




INTEGRANTES
BETO CUEVAS -
VOZ
PEDRO FRUGONE - GUITARRA
MAURICIO CLAVERIA - BATERÍA

EX-INTEGRANTES
ANDRES BOBE (1989 - 1994)
- GUITARRA
LUCIANO ROJAS (1987 - 1998) - BAJO
RODRIGO ABOITIZ (1987-1990; 1995-1997) - TECLADOS
SHIA ARBULU (1987 - 1988) - VOZ
IVAN DELGADO (1988-1989) - VOZ
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DESIERTOS - 1989
9/10

Mas allá bien lejos, decorando noches negras....

1) Desiertos; 2) Que Va A Suceder; 3) Sad; 4) Sintiendo Cosas; 5) Azuela; 6) Espina Feroz; 7) Razones Vivas); 8) Bomba de Tiempo; 9) Instrumental; 10) Hay Algo Allá Afuera

Mejor canción: Sad

Ah! Aquí hay un album de La Ley que dudo mucho que hayas escuchado. Pero si lo haz hecho, eres uno de los pocos afortunados ha podido encontrar uno de los álbumes elementales del grupo. Este es a mi criterio un muy buen debut para un grupo que iba por el momento under. Aunque sería obviamente "Doble Opuesto" lo que le traería al grupo reconocimiento, a mi criterio este álbum refleja algo que de alguna manera falta en Doble Opuesto, el cual consideró ligeramente inferior. En unos cuantos párrafos explicaré por qué.

Pero bueno, primero lo primero. ¿Por qué escribo una crítica de este disco olvidado que posiblemente el 99.9% desconoce de su existencia? Pues justamente por esa razón. Como no existe, nadie nunca ha hecho una crítica sobre él, y ya que pense ser uno de los pocos afortunados que pudo escucharlo, decidí intentarlo. Lo único malo es que dudo mucho que llegues a escuchar todas las canciones de este album. Aunque puedo decirte que ya se han subido varios digamos "videos" en YouTube. Si no me equivoco hay algunos videos por ahi perdidos que contienen las canciones Sad, Hay Algo Allá Afuera y Bomba de Tiempo, y también el video de Desiertos.

Pero bueno, ahora vayamos a lo segundo, ya. La razón por la que pienso que este álbum es un mejor debut que Doble Opuesto, es debido a la diversidad y la magnífica lírica que contiene este álbum. Te lo explicaré de esta manera. Mientras en Doble Opuesto se habla del amor, de los revolucionarios, de la muerte después de la vida; Desiertos habla del delirio, de la amargura, de la soledad, de la depresión, etc. No trato de desmerecer a Doble Opuesto, que es un muy buen álbum, pero este álbum es simplemente superior. Y si no me creen, tan solo tienen que leer las líricas de "Sad" o "Hay Algo Allá Afuera" para que se den cuenta de lo misterioso, enigmático, lo oscuro que tienen estos temas. Además lo que se oye en este album, no se vuelve oír en otro álbum de La Ley. Las versiones de Desiertos y Que Va A Suceder de Doble Opuesto, son diferentes a las de este.

Sin embargo, como todo buen álbum este también tiene sus puntos débiles, aunque normalmente suelo dejarlo pasar debido a los buenos temas que hay por aquí. El álbum no rompe moldes y no creo que vaya a cambiar tu vida, pero vaya que si suena original. ¿Por qué? preguntan. Pues básicamente esto se debe a Andrés Bobe, el cual compuso (con ayuda ocasional de sus compañeros) el álbum completo. Cuando escuché esto por primera vez, debo admitir que no me daban muchas ganas de escuchar el álbum. La dupla de Bobe-Cuevas es buena, pero Bobe solo... digamos que no me convencen muchos sus canciones. Así que fue una grata sorpresa escuchar que Bobe pudo componer principalmente este álbum por él mismo. Claro si obtuvo ayuda. Los primeros dos temas fueron una colaboración que en el poco mencionado miembro Ivan Delgado y Rodrigo Aboitiz, Sintiendo Cosas fue una colaboración Bobe-Aboitiz, el tema Espina Feroz una de las primeras canciones entre Bobe y Cuevas, y (aunque no estoy muy seguro) me supongo que el tema instrumental debio haber sido compuesto por los cuatro miembros que tocaban instrumentos del grupo.

Las líricas son buenas y tan confusas como nunca lo volverán a ser en un álbum de La Ley, a lo que más se me hace que se parece este album a alguna canción futura digamos que a la letra de "Animal", pero aún así, si lo escuchas preparado para descifrar que significan frases como "Azuela que me labra así..." o "Bondad sin púas..." o "Soy un hombre de imagen con imagen de una mujer..." pues mucha suerte.

Pero bueno, creo que ya he hablado tolerablemente sobre lo que pienso del album en general. El álbum arranca con la pieza titular "Desiertos", el primer clásico del grupo. Además de Que Va A Suceder, es la única canción popular conocida de este album, pero lo que sucede aquí es que esta versión de Desiertos se puede escuchar, aun cuando nunca hayas siquiera escuchado del álbum puesto que fue incluido en el CD-DVD "Historias e Histeria". La versión es muchas más.... new wave que nada, podríamos decir que la versión de Doble Opuesto, ya que la voz de Cuevas se escucha más... suave, además de que esta versión es considerablemente más corta y no contiene el bajo de intro ni los sonidos ambientales del álbum. Sin duda, prefiero la versión de Doble Opuesto, pero esta canción aun tiene sus formas de grandeza.

Le sigue "Que Va A Suceder", que en mi opinión, llega a ser mejor que la versión de Doble Opuesto (contrario a lo que sucede con Desiertos). Supongo que la razón es que pienso que la versión Doble Opuesto es demasiado movida y más animada que esta versión, que es lenta y con una cierta voz de misterio. Sin duda toda la canción deja abierta a la ambigüedad, y sin duda me encanta ese coro de "Rifando las horas a este carrusel... preguntándose cuando fue la primera vez" y como el fade-out termina con "¿que va a suceder?" una y otra vez... Pero sin duda, pienso que la mejor experiencia que puedes conseguir del álbum es "Sad", la canción más confusa y más completamente enloquecida que podrías escuchar de La Ley. Ni El Duelo o Shygun se le comparan. Le he tratado de buscar significado, y lo mejor con lo que pudo salir fue que la canción habla simplemente del delirio puro, de la soledad a su máximo, de como lo más trivial de la vida puede volerte insano. Admito que puede sonar un poco exagerado, pero eso es lo que más me gusta de la canción. Sin duda la mejor parte de esta canción es su final inesperado en cual Cuevas atormentadamente canta "Más alla bien lejos, decorando noches negras... hombre solo busca un refugio y ve..." ¿Qué ve? Supongo que nunca lo sabremos.

Y después de esto, es cuando el álbum empieza a... declinar un poco, aunque no me gusta usar mucho esa palabra. Tenemos a "Sintiendo Cosas" que se oye como una de esas baladas lentas que normalmente hacen artistas rock, pero con La Ley, pienso que simplemente no funciona. La canción no tiene un coro definido, así que solo son versos que se repitan y que riman al parecer, y la canción no cambia de su monotonía, aparte de unos pequeños intermedios. La canción termina exactamente como comenzó. Luego sigue Azuela, que aunque debo admitir que su coro es pegadizo y su letra, simple pero bueno, pienso que la canción es demasiado larga aunque solo dure tres minutos y medio. Pienso que son agregados demasiados de lo mismo con Cuevas repitiendo "Solo sangre corre por mis venas..." una y otra vez, y hay veces en que simplemente termina aburriendome la canción. Debo decir que la canción es muy movida y mucho más "amistosa" hasta lo que se había escuchado en el álbum.

Y ahí seguimos con la primera canción escrita por Bobe y Cuevas, "Espina Feroz" que habla de una prostituta. Simple, ¿no? Se me hace un poco extraño que Cuevas empiece escribiendo sobre esto, pero sin duda empieza a demostrar desde estos instantes que el es muy bueno con las letras. Además, me encanta como se oye la voz de Cuevas cuando canta "Espina feroooz...." Muy buen debut. Luego, le sigue "Razones Vivas" que de alguna forma le sigue en la misma onda que a "Sientiendo Cosas" y también se me hace poco atractiva en general, aunque debo admitir que ese pequeño verso rápido que dice "Toda desgracia se hace ver en tiempo vano sin tiempo dado... cuando yo vivo lo de aquel me voy de lado bien destrozado..." es muy pegadizo, y es el momento alto de la canción, después de esto se resume a lo mismo.

Otra de las canciones que me cautivaban es la enigmática Bomba de Tiempo. Me encanta sus instrumentos que se oyen felices y contentos con Cuevas cantando sobre muñecos de cera y lunas y cómpases, y después se va un coro ligeramente más oscuro. Pero sin duda, aunque me encante esta cancion en general, me frustra bastante porque sus letras son bastante dificiles de descifrar... no solo figuritiva, pero literalmente hablando. La voz de Cuevas se oye un poco lastrada y es dificil entender que es lo que dice en algunas partes. El tema instrumental, es muy poco atractivo, debido a que simplemente son los mismos tonos una y otra y otra vez, hasta que después de un tiempo se desvía hacia algo más heavy, pero el tema termina aburriendome en general. Y finalmente terminamos con "Hay Algo Allá Afuera" que bien podría ser la mejor canción del disco después de "Sad", empieza con unas guitarras asesinas, un bajo fantasmal y una lírica completamente fatal. La voz de Cuevas me encanta en esta canción, y su coro irresistible e indescifrable.

Y bien este es el album Desiertos, del cual solo salieron 500 copias en 1989 y del cual se sabe muy poco. Supuestamente se iba a reeditar por alla en los 2002-2005, pero finalmente no paso y con la rápida despedida de La Ley, no pienso que vaya a ver la luz pronto. Sin duda, un muy buen debut para una banda muy talentosa. Para cerrar esta revisión, debo decir que (ya lo sepan o no) este album es el único que se hizo con el group "original" (Cuevas, Bobe, Aboitiz, Rojas y Claveria) así que... SÍ ES UNA JOYA...

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DOBLE OPUESTO - 1991
8.5/10

Y ya no tocas ni siquiera manos....

1) Doble Opuesto; 2) Placer; 3) En Lugares; 4) Desiertos; 5) Que Va A Suceder; 6) Prisioneros de la Piel; 7) A Veces; 8) Angie; 9) Sasha; 10) Sólo Ideales

Mejor canción: Doble Opuesto

El debut oficial de La Ley sucedió en 1991. Esta es la historia: primero, Rodrigo Aboitiz se aleja del group debido al lamentable fallecimiento de su madre, el ahora cuarteto sobrevive un tiempo en el medio under cuando se les invita a formar parte de un programa (el nombre de como se llamaba el programa parece cambiar en cada biografía) y La Ley decide tocar unos cover de los Rolling Stone: Angie y Under My Thumb. Tras una serie de eventos, PolyGram decide contratar a La Ley, y este es el resultado.

Ahora antes que nada, debo decir que sí disfruto de Doble Opuesto, pero como siempre sucede conmigo, suelo compararlo con un álbum anterior o siguiente, y pues a comparación de Desiertos, pienso que a este album le falta algo. No podría definir exactamente que es, pero lo que si puedo decirte es que este album sin duda tiene grandes clásicos de La Ley (los mas elementales serían Doble Opuesto, Prisioneros de la Piel y tal vez Angie), aunque si podría decir que en este caso considero los rellenos inferiores a lo de Desiertos.

Supongo que todo tiene que ver con lírica, porque ningún tema me molesta mucho. Pero si he de elegir el tema menos atractive diría que se trata de "A Veces" que con su ambigüedad y duda amorosa, y con esos coros que dicen "Búscame... dulce amor..." parece bastante atractivo, pero considero que al tema le falta más sentimiento, y de una forma u otra, considero la instrumentación y la guitarra un poco monotóna y nada interesante.

Pero ahora que me he sacado del pecho al relleno, vayamos a lo bueno. Pues, nueve canciones de diez no está nada mal. Empezamos con Doble Opuesto, que también habla sobre un romance, aunque lo hace de una manera más oculta, y Cuevas canta de una forma oscura y tal vez con uno de los mejores coros de La Ley. Me encanta como se va el fadeout con Cuevas repitiendo "manos... cosas..." hasta el final de la canción. Espectacular. Le sigue "Placer" que va con la misma onda del bajo que la canción anterior, aunque esta canción es un poco mas controversial. Creo que la lírica no necesita explicación pues pienso que es muy explícita, y esos coros que lo invitan a uno a dejar de lado a todos los demás, son geniales, aunque debo admitir que el final de la canción suele dejarme un tanto ambivalente.

"En Lugares" saca a relucir la voz de Andres Bobe, que aunque debo admitir no es tan atrapante como Cuevas, logra ser diferente, y a mi opinión le da un poco de diversidad al disco. La canción me encanta, no sólo por su lírica medio confusa pero por su simple coro de "En lugares..." que se vuelve irresistible. Podría decir que la canción cae un poco con esos coros femeninos un tanto molestos, pero la canción es buena y la voz de Bobe me agrada. Le siguen las nuevas versiones de "Desiertos" y "Que Va A Suceder". Ya he dicho mi punto de vista sobre estas dos canciones, "Desiertos" ha mejorado un tanto debido ese intro medio macabro y la voz mas fuerte y poderosa que ofrece Cuevas. Y en cuanto a Que Va a Suceder, prefiero por mucho la versión "Desiertos" pero esta canción sigue siendo un clásico no importe como suene.

Otro de los temas más conocidos es "Prisioneros de la Piel" que habla sobre la muerte en forma muy implícita, el envejecer en sí y como sería posible que hubiera vida después de la muerte. Su suave guitarra y la voz tranquila de Cuevas, hacen a esta canción algo único que no se va a volver a escuchar. Y nada más como dato, Cuevas nunca volvió a cantar como lo hace aquí. Y luego sigue Angie, un cover de los Rolling Stone, que en realidad suena con más rock y que es pegadiza en sí, aun mas que la versión de los Stones. Sin desmerecer a la versión original, esta canción es grandiosa.

Y el disco termina con "Sasha", una canción sobre una bailarina de los cuales ya pasaron sus "15 minutos de fama" y parece incapaz de creer que su carrera esta acabada. Me encanta el coro que contiene esta canción, y la canción termina con "Sólo Ideales", posiblemente la primera canción social que ofreció el grupo. La canción en terminos simples, habla sobre esos supuestos revolucionarios que tratan de cambiar al mundo, pero simplemente no hacen mucho para cambiar las cosas. Dicho de otra forma, tiene ideas, pero nada mas. De hay sale el título.

Y bueno este fue el debut oficial de La Ley. Un disco muy bueno, que demuestra muy buena calidad, no sólo musical si no lírica, aunque si debo admitir que este disco tiende a decaer un poco, puesto que todas las canciones parecen seguir un mismo patrón, pero aún así, el disco es BUENO.

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LA LEY - 1992
9/10

El arzobispo de una iglesia, orando implora hacerlos ascender....

1) Tejedores de Ilusión; 2) Auto-Ruta (Feel The Skin); 3) Si Tú No Estás Aquí; 4) Decadencia; 5) Por Un Binocular; 6) Roces; 7) I.L.U.; 8) Bon Voyage; 9) Plegarias; 10) Proyecto Ser

Mejor canción: Tejedores de Ilusión

He notado que en cuanto a consenso general se refiere "LA LEY" es frecuentemente catalogado como lo más "light" que ofreció el grupo. Muchos fans incluso lo llegan a llamar el peor disco de La Ley junto a la par con el infravalorado Vértigo, pero a mi parecer este álbum es superior a Doble Opuesto, tal vez es incluso mejor que Desiertos.

Primero explicaré mis razones. Siempre me ha parecido que Desiertos y Doble Opuesto siguen siempre en la misma onda, un mismo estilo, y hasta podría decir un lígero toque que ofrece una lírica similar, pero en cuanto a LA LEY se refiere, pienso que este es un gran paso adelante. No solamente se nota la evolución de la banda (que, por cierto sucedió en menos de un año) si no que ya se empieza a notar aquí mas diversidad, un estilo más propio, e incluso la banda comienza a experimentar. Tenemos desde canciones de lo mas pop (Bon Voyage) hasta lo más religioso (Plegarias) y sin duda, el disco parece más una experimentación amateur que un trabajo debil. Debo decir que he escuchado más canciones de este disco que de Doble Opuesto.

¿A qué se debe la infravaloración de este álbum? Supongo que tiene que ver que, a diferencia de Doble Opuesto, no causó, digamoslo... una "explosión" en Chile. En esa epoca, Chile se inclinaba por temas más sociales, y Doble Opuesto hablando de amor, muerte, placer y desiertos de lados transparentes, causó un muy buen impactó lo que se reflejó en las ventas. Aún no se a que se debe que este disco sea tan menospreciado, a la gente parece disgustarle la experimentación. Por cierto, la portada es un homenaje a Sgt. Pepper, de esa banda de Liverpool...

Pero, bueno. Las canciones aquí empiezan a demostrar madurez y las canciones, pierden lo predecible (bueno, algunas) y logra un buen balance. El disco empieza de lo más alto con Tejedores de Ilusión, quizá uno de los temas más conocidos de La Ley, que habla sobre hombres que envenan a la gente, que se preocupan más por ellos, que nos alimentan con mentiras y no hacen nada para cumplir sus promesas. La canción tiene destinos de grandeza desde su título, hasta su coro esperanzador de "Un nuevo día vendrá y cantaremos...", pero sin duda, lo que más me agrada de la canción es como va del positivismo extremo hasta el pesimismo absoluto, y Cuevas termina cantando "la vida sigue igual..." de una forma celestial.

Le sigue el primer sencillo, "Auto-Ruta (Feel The Skin", una canción pegadiza y bailable por donde le veas, que además cuenta una historia muy graciosa sobre un hombre que termina descubriendo que su pareja sexual es un hombre. La canción no tiene un coro definido, aunque la canción si termina repitiendo muchas veces "feel the skin... feel the skin...", agregados con los sonidos de carreterea, esta canción es sin duda única. Después tenemos a Andres Bobe, cantando Si Tu No Estas Aqui... ¿de que creen que hable esta canción? Pues la canción si es simple, pero la verdad la canción me agrada, además de que su ritmo se me hace agradable. No es muy larga, así que no molesta mucho. Apenas y dura tres minutos...

Otro de los highlights que tenemos es "Decadencia" con una letra magnífica, llena de misterio y enigmas y palabras quebrantes, de una forma oscura, con el preciso bajo de Rojas y la batería potente de Clavería. Pero, lo que más sorprende de Decadencia es su coro completamente volteado de lo que es el contexto de la canción con Cuevas cantando mágicamente "Despojamiento de este sufrimiento, ven sal y siente tus alas con mis alas..." ¡QUE BUEN CORO! Le sigue "Por Un Binocular" una canción que a muchos parece gustarles, pero que yo en lo general no creo que sea gran cosa. Me agrada un tanto los versos, pero el coro no se me hace sorprendente, aun mezclando las voces de Bobe y Cuevas en la misma canción.

"Roces" es otra buena canción, por alguna razón poco mencionada. Cuevas canta en forma de pregunta de cuantos roces debe un hombre recibir en la piel para madurar, con un extraño intro de frases incoherentes y con un coro que asemeja al de Tejedores de Ilusión, e incluso se usa la misma frase de "la vida sigue igual." I.L.U. es la otra canción que canta Bobe por acá, y me gusta el ritmo, pero en general me aburre un tanto su letra que nunca cambia, y las mismas estrofas una y otra vez. Y "Bon Voyage" es sin duda lo que mas se asemeja a pop comercial, que hizo La Ley en esta epoca. La letra es simple, pero la canción en general da a entender que es lo que quieres decir.

Y empieza "Plegarias" con un ritmo aplastante, una lírica oscura que habla sobre la religión, y un coro completamente opuesto. Bien podría ser la mejor canción del disco, si no fuera por Tejedores de Ilusión, pero sin duda la lírica de esta canción abre tantas posibilidades a que quiere dar a entender, que termina siendo una de las mejores canciones de la historia del grupo. Y la magistral Proyecto Ser, no se queda atrás. La canción comienza como en una especie de canción de cuna, antes de convertirse en una oda completamente poderosa sobre el nacimiento de un bebé.

Y si este es el tercer disco de La Ley (oficialmente en segundo) y sin duda muestra a La Ley tratando de buscar un estilo propio. En realidad, este album simplemente no aburre por la diversidad de los estilos que se presentan, además de contener 7 temas cantados por Cuevas, 2 por Bobe, y uno cantado por ambos. Muy bueno... muy bueno...

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CARA DE DIOS - 1994
9.5/10

Para transformarla toda necesito, cara de Dios en la ciudad....

1) En La Ciudad; 2) Desiertos (Mix); 3) A Veces (Mix); 4) Rhythm Valentine

Mejor canción: Rhythm Valentine

Después del mítico álbum Desiertos, el álbum más díficil de conseguir es Cara de Dios (también La Ley de La Ley, pero esa es una compilación). Un poco de historia sobre la creación de este álbum. Básicamente, La Ley hizo el tema En La Ciudad para una teleserie chilena, pero como estos estaban tan ocupados promocionando y viajando, les quedaba poco tiempo para la creación de un nuevo LP. Así que, decidieron simplemente sacar un single con dos canciones nuevas y dos mixes.

Ahora, ¿estoy exagerando al ponerle 9.5 a un álbum de cuatro canciones? No, en realidad no lo creo. Verán, a mi siempre me ha interesado más la calidad que la cantidad, y no importa si un single tiene solamente dos canciones, si son buenas valen la pena. Claro, las canciones de este álbum son muy poco conocidas, incluso para los fanaticos que tienen los discos de Doble Opuesto hasta Historias e Histeria. Pues, lo que pasa aquí es que solamente se editó Cara de Dios en formato cassette, y solo fue puesto en venta en Chile, así que si lo tienes, tienes un tesoro que posiblemente nunca se volvera a re-editar.


Ahora, veamos la calidad. Siempre he opinado que Cara de Dios, tiene que ver más con Invisible que con los discos anteriores. Este disco, es un tipo de "prólogo" de lo que sería Invisible. Fue el último álbum donde sale Andres Bobe (quien fallecería en abril de 1994) así que eso le sube puntos en cuanto a relevancia. Lo que más me gusta de este album es su sonido en general. Las canciones separadas suenan simples, pero las cuatro en conjunto en este mismo orden hacen que el single pueda ser escuchado una y otra vez sin la posibilidad de aburrir. Además, con sólo incluir cuatro temas no hay temas de relleno, así que puedes disfutarlo de pies a cabeza.


Las líricas son impresionantes en el que abre el single. "En La Ciudad" es una canción envuelta en metáforas y coros enigmáticos, con una frase que quiebra barreras. Con solo oír el primer verso se escuche el alcance que tiene... "En un mundo de mentiras bellas donde reinan los destinos paralelos...". A mi gusto la canción tiene mucha instrumentación, y poco cantado, pero no por eso deja de ser excelente la canción.


Le sigue la versión mix de Desiertos, y ya con esto encontramos tres versiones diferentes de Desiertos. Admito, que esta canción la disfruto más que la original. Debido a los coros lentos y atrapantes, y los sonidos en general, la canción se vuelve más oscura, mas envuelta en el misterio, y si, arrastra y arrastra a que termina casi a los seis minutos. También, debo decir un dato muy poco conocido, es que si hay un tipo de video oficial sobre esta canción, que muestra a la banda ensayando. Si no me equivoco, el video está en YouTube.


Había dicho que A Veces se me hacía lo más aburrido de Doble Opuesto, pues si no fuera por Rhythm Valentine, diría que es la mejor canción en Cara De Dios. ¿Por qué? Aquí la canción adquiere más forma, más sentimiento, más sentido de la pérdida y la duda que sugiere la canción, y la voz de Cuevas se escucha perfecta, las guitarras suenan gentilmente y el bajo de Luciano le agrega pesimismo a la canción. El coro ya no suena lastrado y superficial, sino suena suavemente. Prefiero mil veces esta versión a la original, no hay duda.


Y terminamos con el punto alto del disco. "Rhythm Valentine" una canción a base de piano, en donde Cuevas canta sobre la belleza éterea del amor en general. De una forma lo hace para no caer en los clichés comunes de este tipo de canciones, además de que el piano suena fantastico. Y así termina la última canción de Andres Bobe en un disco de La Ley.
Por alguna razón los EP de La Ley no son conocidos, muy pocos fans conocen sobre ellos, pero en general son una joya. Este, por lo menos, bien podría ser el mejor EP de los 90.

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LA LEY DE LA LEY - 1994
7/10

Desiertos de lados transparentes...

1) Prisioneros de la Piel; 2) Auto-Ruta (Feel The Skin); 3) Sólo Ideales; 4) Angie; 5) Decadencia; 6) Que Va A Suceder; 7) Si Tu No Estas Aquí; 8) En Lugares; 9) Tejedores de Ilusión; 10) Doble Opuesto; 11) Placer; 12) I.L.U.; 13) A Veces (Mix); 14) En La Ciudad; 15) Bon Voyage; 16) Desiertos

Mejor canción: Pues... Tejedores de Ilusión...

La Ley de La Ley salió un poco tiempo después de la muerte de Andres Bobe. No hay mucha historia que decir sobre esto, puesto que PolyGram quería poner fin a la relación con La Ley, y esperaba ya ganarse unos cuantos más con un compilado sacaron este disco de "grandes éxitos" de La Ley.

Supongo que mi problema con este disco es que no parece un compilado bien hecho. A mi opinión, se incluyeron demasiados temas de Doble Opuesto, y muy pocos temas para contrapesar de LA LEY o Cara De Dios. Contemos que se escogieron 8 temas de 10 del disco Doble Opuesto, 6 de LA LEY y 2 de Cara de Dios. Admito que de lejos si se ve como un buen compilado, aunque es obvio que PolyGram dejó de fuera otros clásicos esenciales como Proyecto Ser, Plegarias, Sasha, Rhythm Valentine, etc.

No soy un fan de los compilados, simplemente por que prefiero tener el disco original. Pero aún así, esto no importa mucho ya puesto que La Ley de La Ley es muy díficil de conseguir hoy en día. Tanto así como Cara De Dios, y si tuviera que elegir entre los dos, escogería el EP. Aún así, como todo fan debes conseguir este disco, pero para ser honesto, tal como sucede con Desiertos y Cara De Dios, dudo mucho que los vuelvan a re-editar.

Lástima...

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INVISIBLE - 1995
10/10

Comienza el día cero y mañana su continuidad...

1) Animal; 2) Día Cero; 3) El Duelo; 4) Deuxieme Fois; 5) Hombre; 6) R&R; 7) Invisible; 8) Fausto; 9) Cielo Market; 10) El Rey; 11) The Corridor; 12) 1-800 Dual

Mejor canción: Cielo Market

Invisible... la obra cumbre del grupo... o al menos eso es lo que piensa la mayoría. Y sí, Invisible es una de las grandes obras de La Ley, aunque siendo honesto, siempre me inclinado por el muy menospreciado Vértigo, en cuanto a mejores álbumes se refiere. Sin embargo, cuando estaba dispuesto a ponerle un simple 9 a este álbum, me di cuenta de que no pude hacerlo. El álbum es muy bueno como para ese deshonor, así que siendo o no mi álbum favorito, fui lo más objetivo que pude y le puso un 10.

¿Qué hace a Invisible tan especial? Bueno, pues hay varios factores además de la excelente múscia en sí. Empecemos con los cambios exteriores. Bobe ya había fallecido, así que La Ley invita a Pedro Frugone a unirse al grupo, y de algun lugar sacan a Rodrigo Aboitiz (del cual no se había escuchado mucho desde Desiertos) a que se reuniera de nuevo al grupo. Así que es fácil saber que tipo de producto saldrá de esto. Antes de su muerte, Bobe componía todos los temas de La Ley, a veces recibía de Rojas o Clavería, y Cuevas llenaba sus composiciones con líricas. En este disco, todo el "formato" que se iba imponiendo se quiebra, ya que sin Bobe, los cinco integrantes se ponen las pilas y resulta toda en una variedad de estilos que le da a Invisible esa aura tan especial. No solamente musical, pero emocionalmente hablando.

Ahora, vayamos a los temas. Mientras que en los otros discos los temas eran... no diré, simples, pero eran limitados, en este disco se salen de control hasta lo más profundo. Si buscas un sólo disco que incluya canciones de Jesucristo, muertes inesperadas, drogadicción, bares homosexuales, sueños profeticos, masoquismo, la esencia del mismo hombre, depresión... este es el álbum que junta todo esto. Antes de morir, también, Bobe dejó un par de temas que fueron pulidos para este album (Animal, El Duelo, R&R y 1-800 Dual) que combina el ya estilo de Bobe, con el nuevo estilo que La Ley estaba mostrando en este album. Se combina el nuevo estilo que quería imponer La Ley, con el viejo estilo cuando Bobe era el líder, y así, las canciones hacen un estilo de mezcla innovadora.

Creo que ya he hablado suficiente sobre el álbum en general, así que ahora vamos a las canciones. El álbum empieza con Animal, un tema palpante con un ritmo de guitarra que se repite y se repite, hasta que la canción salta al coro y se convierte en un himno bestial en el cual Cuevas declara "Bésame y bésame hasta sentirte animal". Maravilloso. Mientras cuenta una historia bastante bizarra, que para mi no tiene sentido, pero obviamente quería dar a entender algo. Le sigue "Día Cero", la canción que cayó a todos los escepticos de que La Ley no podía continuar sin Andres Bobe, y en cierta forma de eso habla la canción, aunque de un punto de vista de fuera, se nota que habla sobre un hombre con amnesia que trata de volver a empezar su vida en general. Lo que más me apasiona de esta canción sin duda, es la voz llena de sentimiento que dice a todo pulmón en el último verso de la canción "... QUIEN ME QUISO Y A QUIEN DEBO AMAR..." Perfecto.

El Duelo, posiblemente es el tema más conocido de este album y muy buena por cierto. La canción tiene de todo. Desde un intro de teclado endemoniado, aplausos escandalosos, y un coro que te llega al alma. La canción va en un ritmo rápido, y nunca llega a aburrir. Sigue y sigue, hasta que de repente te das cuenta que esta oda al masoquismo ha acabado, con un lento suspiro de Cuevas que pone final a la canción. Otra razón que olvidé mencionar de lo bueno que es este álbum se debe a su variedad en idiomas. Deuxieme Fois es cantada en FRANCÉS. Esto sin duda es algo que le agrega un poco más de especie al álbum, la voz de Cuevas suena infinitamente delicada y depresiva mientras cuenta como hay que sufrir una segunda vez. Hombre habla simplemente de la hipocresía del hombre en general, pien hubiera quedado perfecto en el semi-conceptual Vértigo, pero aquí no esta nada mal. Con una melodía marchosa y pegajosa, que ayuda a dar el mensaje, y con unos coros irresistibles, compuestos por Cuevas, Frugone y Aboitiz.

Le sigue R&R, que muchos catalogan como lo peor del disco, pero a mi gusto no está del todo mal. Sí, la lírica y simple y medio tonta, pero la canción ROCKEA, con esos coros de aaaaaaah, le agregan algo de puro rock & roll al álbum. La letra habla simplemente sobre un hombre que de pronto se da cuenta de que está muerto. Le sigue la pieza titular, la cual Cuevas describió como un sueño que tuvo con Bobe poco tiempo después de su muerte. La canción tiene una melodía interesante, pero sinceramente no la encuentra tan espectacular, siento que es un poco... simple. Aunque si admito que cuando Cuevas canta "Arreit al rama" es algo fuera de este mundo. "Fausto"... que decir de esta pieza que refleja el lado femenino, mientras cuenta de la historia de un hombre que vende su alma por tener un gran amor Y que también parece tener un poco de confusión sexual. Sinceramente, lo considero el punto más bajo del álbum, aunque sin duda la canción va bien para la variedad que se encuentra en el disco.

Y llegamos al punto más alto del disco con Cielo Market. Que con una letra muy directa y al mismo tiempo con un poco de ocultismo, cuenta la historia de como el medio artístico puede consumirte hasta ser "verdugo de tu propia cabeza". La canción es PEGADIZA, tiene RITMO, y es completamente DESQUICIADA. Y El Rey, que habla sobre la llegada de Jesucristo al mundo para mostrar el prisma de la verdad, también es un punto alto cuando se habla de canciones que rockean.

Para terminar tenemos The Corridor, que contiene una de las letras mas confusas que he visto en mi vida. Supuestamente, habla de drogadicción, y si se le ve de una perspectiva se puede ver que si queda la historia, pero la trama... ¿empieza la drogadicción o está tratando de dejarla? ¿Quién es Jinny? Pero bueno, la canción es lenta pero dulce. Y para cerrar el disco tenemos 1-800 Dual. ¿Como descibirlo? Bueno simplemente imaginate que estas en uno de esos bares llenos de prostitución, drogadicción y robo en una ciudad del crimen. Esto es mas o menos lo que se entiende con esta canción puesto que es un punto alto en la carrera de La Ley. No simplemente por lo OSCURO del tema, sino también por su tema tan controversial. Excelente cierre para un gran disco.

Y aquí tenemos el punto alto de La Ley. Y ya será el punto de cada quien, pero muchos dicen que de aquí en adelante La Ley empezó a declinar. Yo por mi parte, pienso que La Ley "decayó" cuando salió UNO, pero ya hablaré de eso más adelante. Por ahora, terminaré diciendo lo siguiente... INVISIBLE es un álbum que tienes que tener, te guste o no La Ley....

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FOTOFOBIA (MAXI) - 1998
5/10


Muriendo en fotofobia...

1) Fotofobia; 2) Fotofobia (Versión Extendida); 3) Fotofobia (Eddie Baez Mix); 4) Fotofobia (Claustrofobia Mix)

Mejor canción: Pues.... Fotofobia, ¿no?

A diferencia de CARA DE DIOS, el maxi Fotofobia es un single Maxi que casi nunca se menciona. Ni siquiera en el sitio oficial y casi ninguno de los fansites lo tiene como discografía oficial. Ni siquiera hay imágenes disponibles del disco, a excepción de la que uso ahora en esta página. Pero bueno, ¿por qué demonios salió esto?

Pues, bien La Ley se supone sacaría su disco en el '97. Pero como suele pasar, el disco se retrasó y como para darle a todos una probadita de lo que iba ser el nuevo disco se saco este single de la canción FOTOFOBIA. Y pues, a que se le debe el 6. Por que simplemente es la misma canción en cuatro versiones. Como fan, obviamente tuve que sentarme por todas ellas, pero termina aburriendo. Bien podrían a ver puesto otra canción distinta, no recuerdo oír cuatro versiones de En La Ciudad por ser la canción que se quería vender. Y no sólo eso, sino que Fotofobia para muchos parece ser la peor canción de La Ley (con lo cual no estoy de acuerdo) así que si no te gusta la canción te fregaste, pues es lo único que hay aquí....

Había dicho antes que me interesa más la calidad que la cantidad, pero aquí no hay nada de lo primero ni de lo segundo, al menos en cuanto a "variedad" se refiere. Diría que lo mejorcito es la versión corta de Fotofobia, pues es la que más conozco y la cual salió en el disco Vértigo, e inmediatamente cuando se acaba empieza la versión extendida. ¿Y que tiene de extendido? Pues simplemente, unos versos extras y el coro repitiendose unas dos veces más y... ya. Los remixes son aburridos, a difencia de lo que pasa en Cara De Dios, y son tediosos. El primero es aburrido y plano. Es todo lo que tengo que decir. Y el segundo es peor, porque es aburrido, plano y aún mas largo. Nueve minutos del mismo y el mismo sonido, con sólo unas partes de la canción que repiten "Roma, roma, roma" una y otra vez. Sin duda, el single lo tienes que tener si ERES fan, pero en lo general no es esencial en sí. La versión extendida y uno de los remix los puedes obtener en algunas ediciones especiales de Vértigo...

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Mejor disco

VÉRTIGO - 1998
10/10


Somos ciclos... somos uno más...

1) Fotofobia; 2) Guerrillero; 3) Vi; 4) X Tí; 5) Tanta Ciudad; 6) Sed; 7) Ciertos Civiles; 8) Krazyworld; 9) Opacidad; 10) Shygun; 11) Ciclos; 12) Solitaryman

Mejor canción: Ciclos

¿Acabo de decir que ESTE es el mejor álbum de La Ley? Bueno, si. Y en mi opinión si lo es. Claro al criticar un disco uno no puede dejar de ser subjetivo, pero aquí supongo que estoy siendo menos objetivo. Bueno, para empezar he notado que en cuanto a referirse al peor álbum de La Ley, hay tres tipos de fans. Los primeros son aquellos que dicen que después de Invisible, La Ley decayó y por ende sus peores álbumes son (ya depende de cada quien) Vértigo-Uno-Unplugged o Libertad. Otro tipo de fans que si gustan de La Ley post-Invisible, casi siempre pasan este álbum por alto, y también parece decir que este es el peor. Y pues los terceros, son aquellos que disfrutan o simplemente no les molesta este álbum.

Un poco de historia sobre La Ley antes de la creación de este álbum. Rodrigo Aboitiz fue expulsado del grupo durante la grabación de este álbum, y Luciano Rojas terminó dejando a la agrupación durante la mitad del tour. Así, pues La Ley se convierte en un cuarteto durante este álbum. Pero ya dejando todo esto atrás, ¿por qué pienso que este es el mejor álbum de La Ley? No lo sé, realmente. Creo que casi siempre, un álbum logar impactarme cuando este es original y me deja satisfecho y me sorprende como es en sí mismo. No digo que no me haya pasado esto con Invisible, pero con Vértigo pienso que es mas notorio. La Ley se arriesgó a hacer algo diferente, algo único, y les salió perfecto en mi opinión. Claro, la gente odio la experimentación y lo novedoso, y La Ley tuvo que regresarse a lo básico o si no de otra forma no iba a vender nada, pero aún así nos dejó con este muy buen legado.

El álbum en sí, podría definirse uno conceptual. Y hasta cierto, punto si tiene razón. El álbum se grabó cerca del fin del milenio, y a nuestro vocalista Cuevas se le ocurrió hacer una antología sobre todo lo que conllevaba con esto, y vaya le funcionó. No es una historia en sí, pero el disco si parece llevar un tipo de concepto apocaliptico de principio a fin. Podríamos decir en general, que el disco es una extensión general de la canción Hombre de Invisible, pero no se engañen las canciones no SON como en Invisible. El estilo único de La Ley de ese disco se oscurece detrás de todos los teclados, sonidos de máquinas, loops, electrónica que La Ley impusó en este disco, y de ahí viene la experimentación.

De acuerdo, yo admito que la primera vez que escuché Vértigo no me sorprendió tanto. Consideraba las canciones lentas aburridas y tediosas, y algunas demasiadas pasadas de la raya (como Opacidad), pero después, el disco mismo me fue atrapando, y tras indagar un poco, me di cuenta de el disco era bueno en sí. Mientras en Invisible se muestra el sentimiento profundo de tristeza y depresión, en éste disco se muestra la desesperación, el enigma, el futuro, la duda.

Claro, si he de mencionar algunos de los puntos bajos del álbum empezaría con Solitaryman. Que tiene una letra bastante simple y una instrumentación que a veces resulta fastidiosa, además de que aunque en el disco se diga que dura seis minutos, no te ENGAÑES, los primeros dos minutos es la canción, lo que sobra es como simplemente el ritmo de la canción, con algunos corillos indescifrables de Cuevas. Aunque me gusta el concepto general de la canción, y como Cuevas repite una y otra vez Solitaryman.... También podría mencionar a Opacidad como otra punto bajo. Los versos son sumamente pegadizos, pero el intento de acid-house no le funciona muy bien a La Ley. Y siento que la canción terminando en fadeout, es una mala idea. Hubiera preferido que la canción acabara con el coro, tal vez me habría causado mayor impresión.

Tenemos la ya mencionada Fotofobia, una historia bastante bizarra sobre un... ¿ser? que vive en la oscuridad en un callejón, y que le teme a luz. Lo que mas me encanta de la canción es como Cuevas canta Romaaaaaaaa.... romaaaaaaaaaa.... siendo esto AMOR al revés, que parece ser lo que busca este ser extraño entre toda su oscuridad. X Tí, es una balada lenta y hermosa dedicada a Jesucristo, con unos coros angelicales y con la voz de Cuevas cantando "en mi tristeza viven almas de metal... sometidas...". Muy buen tema, detrás del apocalipitico Vi. Y Ciertos Civiles, con un muy buen ritmo en general en el cual Cuevas narra historias de abducción extraterrestres. La canción esta llena referencias externas, pero nunca dice claramente que es lo que quiere decir, aunque se entiende. Muy buena lírica.

Y ahora, para los puntos más altos: empezamos con Guerrillero. Una de las canciones mas eclecticas del álbum. Empieza con unos sonidos de disparos, y en un tipo de medio rock suave canta la historia de un hombre que lucha por su país, pero al que nadie parece importarle mucho, y tras el coro inolvidable donde Cuevas canta "el costo de luchar contra hijos de esta triste humanidad..." y varias instrumentaciones completamente fuera de contexto, Cuevas empieza gritando "Ferviente.... no luches mas... no sufras mas..." Canción de principio a fin, podríamos decir. Le sigue "Vi" el segundo sencillo del álbum, que cuenta la historia de un viajero del tiempo que es testigo de las tantas destrucciones del mundo. Tiene uno de los coros más pegadizos y memorables que he escuchado y un perfecto balance de instrumentaciones, en general. La canción termina de una manera ambigua que deja a duda si el mundo en realidad murió o se salvo. Aun queda la pregunta.

Tanta Ciudad, es una de las canciones mas infravaloradas del álbum, y aunque fue un sencillo es muy poco conocida. Tiene un coro confuso, pero lo que más me gusta de la canción es el verso donde Cuevas dice "Que ilumina frases de placer en instantes con la luz del sol" si al escucharlo no piensas que su voz es única y que te llega de verdad, pues es porque no simplemente no aprecias este tipo de música. Le sigue "Sed" una canción un poco lenta, pero con un coro inolvidable y memorable que se te queda en la memoria, y una de los versos proféticos más buenos que he visto. Sin duda un punto alto en la carrera de La Ley.

Seguimos con Krazyworld, otro tema en francés que podríamos decir es lo opuesto a Deuxieme Fois. Mientras el segundo es lento, depresivo y triste, Krazyworld es un tema lleno de optimismo y alegría en donde Cuevas nos invita a imaginar en un mundo sin fronteras, donde siempre hay un sol, y donde se pueda caminar desnudo en la gran avenida. En realidad, "un mundo loco". Y ya la siguiente canción, Shygun, ya dependera si te gusta este tipo de música, pero a mí me encanta. Simplemente porque es posiblemente la canción más delirante y desquiciada que jamás hizo La Ley otra vez. Su coro endemoniadamente asesino de "eres demencia animal que viví" es bestial al máximo. La canción es corta y rápida, lo que evita que caiga en la monotonía.

Y quiero hacer un párrafo aparte para lo que es a mi gusto la mejor canción jamás compuesta por La Ley. La sublime "Ciclos" es una canción hermosa, con unos arreglos fuera de este mundo, y con uno de los estribillos más profundos y bellos jamás compuestos. En unos pocos versos y en unos cuatro minutos, Cuevas arremeta con su voz mientras cuenta la historia de la evolución del hombre. Todo lo que se puede decir sobre esto desde el mismo misterio, el enigma en sí, la cuestión de por que estamos aquí, esta en esta canción, mientras Cuevas canta suavemente sobre como solamente somos ciclos... solo somos uno más. Perfecto, sin duda la mejor canción del disco y de toda la historia del grupo.

Y sí, tal vez no esten de acuerdo con esto. Vértigo no es un disco popular, pero sin duda es uno de los mejores. Sus temas, en cuanto a letras se refiere, no son tan variados como Invisible, pues es un disco cuasi conceptual, pero en términos generales, Vértigo es un disco que no aburre y que puede no impactar mucho a la primera escuchado, pero es mucho mejor de como la gente lo acredita.
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UNO - 2000
7.5/10

Porque al final el dolor será vitalidad...

1) Eternidad; 2) Tierra; 3) Aquí; 4) Fuera de Mí; 5) Delirando; 6) Amor y Fe; 7) Paraíso; 8) Ritual; 9) Verano Espacial; 10) Al Final; 11) The Garden

Mejor canción: Amor y Fe

Los dos tipos de fans dicen: "La Ley la regó con este disco" o "No se quedaron estancados en lo mismo". ¿Qué opino yo? Pues un poco de lo primero y un poco de lo segundo. Bueno, para empezar quiero decir algunas verdades de este disco:

  • El disco es enteramente comercial, de cabo a rabo, se nota que La Ley quería dejar atrás el fracaso de Vértigo...
  • La Ley ya no toca de forma original ni ya tienen un estilo propio
  • Las letras se han vuelto más explicítas y menos oscuras (salvo "Al Final")
  • Los "hits" que propició el álbum, a mi gusto, fueron demasiado forzados. Canciones como Aquí y Fuera de Mí, fregaban y fregaban alrededor de diez veces en el radio.
  • Luciano Rojas y Rodrigo Aboitiz ya se salieron definitivamente de La Ley, y ya no tenemos ni lo sombríos teclados de Aboitiz ni el magnifico bajo de Rojas.
  • El álbum no rockea en ningún momento (aunque canciones como "Delirando" intentan hacerlo.
Ya que me desahogue un poco. Después de grabar los dos mejores discos de su carrera, era obvio que La Ley no podría entregarnos otro "super clásico", además de que las circunstancias ya habían cambiado. Ya había pasado todo el luto por la muerte de Andrés, y no sucedió mucho en el nuevo milenio como supuestamente lo profetizó Vértigo, así que pues ¿ahora qué?

Pues parece que eso es lo que La Ley trata de decir en este álbum. Después del sentimientos profundos sin control (Invisible) y un fin delirante (Vértigo), llega la calma, lo bello, lo más "light". A mi no me molesta eso en la más mínimo, pero lo que si me molesta de este álbum hasta cierto punto, es como dejó muy poco vestigio del legado de sus discos anteriores. El disco es parecido a Invisible salvo por los teclados y el bajo sombrío, y tiene un poco de experimentación con referencia a Vértigo, pero además de eso no hay mucho. La Ley cambia desde su look, su clásico logo y hasta en el género que tocan. Ya no hay rock-new wave, sino se convierte o en el llamado pop/rock o en puro POP completo.

Además el álbum tiene "rellenos" más obvios que álbumes anteriores. El primero que se me ocurre es la completa blasfemia de "Ritual", no solamente es un relleno que supuestamente esta en un álbum de rock, pero que la canción parece que grita "SOY RELLENO POP!" La canción tiene una letra interesante, pero no es nada agradable para la gente que prefiere cosas como "Deuxieme Fois" o "1-800 Dual", Ritual se sale completamente del contexto (incluso para este disco) y nos encuentra lo que quizá sea la peor canción de La Ley. La otra canción que no me llama la atención, es "Tierra". Supuestamente fue para calmar la relación de La Ley con su país Chile, pero en mi opinión, pudieron haber hecho algo mejor. La letra es muy simple, y la voz de Cuevas suena empalagosa y aburrida, sinceramente no suena para nada como le pusieran mucho "empeño" para hacerla bueno.

Y pues, para lo que considero puntos entre "mas o menos" tenemos a Aquí, una de las canciones más conocidos. Si admito que es pegajosa y que su letra es suficientemente ambigua para interesarme, pero sinceramente me llega a aburrir sobre todo su coro medio simple. Delirando, como ya deja, a mi gusto intenta rockear "demasiado" pero en mi opinión no logar a hacer mucho. No hay mucho de esta canción que me atraiga, a demás de su coro. Y aquí si debo admitir, que Delirando se escucha mejor en vivo, que como se escucha en este disco. Las otra dos canciones son: Verano Espacial, con un coro bailable y sinceramente pegadizo y bien ejecutado, quizá sea mi favorita entre este montoncito, aunque es muy claro de lo que se habla en esta canción, y The Garden, el track oculto que viene después de Al Final, que de alguna forma da a entener que después de toda la locura mortal de Al Final, viene la muerte y después viene The Garden, que de alguna forma suena como algún tipo de paraíso (Jardín del Eden...)

Y bueno, ahora vamos a las canciones que sobresalen. Empezamos con Eternidad, con uno de los coros más atrapantes e indescifrables de La Ley. "Giras y giro de vuelta al camino de vidas vividas al pasar..." perfecto arranque para el álbum, además de que cuenta con la última canción compuesta en francés (aunque sólo es un tipo "rap" cerca del final de la canción) pero aún así, suena increíble. Otra, es la épica Fuera de Mí, que cuenta la historia sobre un hombre que observa como su alma se sale de su cuerpo y como su cuerpo es llevado por el verdugo. Inspirado, de acuerdo con Cuevas, por la película de El Sexto Sentido.

La canción más culminante del álbum llega con Amor y Fe, que miren es un Bobe - Cuevas, que originalmente era una canción en Inglés llamada "Love & Faith" que he tenido la suerte de escuchar. Aunque La Ley casi nunca entra en estos territorios sobre el amor, esta canción hace que cambie mi opinión respecto al tema: La Ley puede componer canciones de AMOR, y esta es la clara prueba de ello. La letra es hermosa y sublime, y la instrumentación es perfecta. Gracias Andres Bobe. Y le sigue, la oscura "Paraíso" que aún cuando habla de este lugar, es desgarradora y sus versos te entran a la cabeza de forma cortante. ¿Quién podría olvidar la frase totalmente oscura y fuera de poder "Del paraíso un día más tendrá quien pague el precio de llegar..."? Una de las canciones que Cuevas compuso solo, y no le salió tan mal.

Para terminar, tenemos Al Final, una canción que habla sobre la drogadicción delirante que muchos tienen. La canción también hace contraste con la PAZ que se refleja durante todo el disco. El disco en lo general es movido y amigable, pero esta canción le da vuelta completa y nos ofrece una de versos y coros infernales "Porque al final el dolor será vital..." con toda la voz que Cuevas le pueda dar, es una buena forma de "casi" acabar el disco.

Y pues, cada quien tiene su opinión de este album. Ya dependerá de ti, cual es tu opinón, en lo general, no creo que el álbum sea malo en sí, pero dado todos los diversos factores el álbum parece hecho simplemente para vender, además de que de alguna manera "abandona" a todos los fans que los seguían desde DOBLE OPUESTO. ¿Se pondrán mejor? Ya veremos...

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LA LEY MTV UNPLUGGED - 2001
8.5/10

Y ahora que no estoy fallando, siento que me estás matando...

1) Animal; 2) Día Cero; 3) Mentira; 4) Prisioneros de la Piel; 5) Hombre; 6) Krazyworld; 7) Intenta Amar; 8) El Duelo; 9) The Corridor; 10) Aquí; 11) Delirando; 12) Cielo Market; 13) La Luna; 14) Fuera de Mí; 15) Paraíso; 16) Al Final

Mejor canción: Intenta Amar

La Ley Unplugged es el álbum de La Ley más vendido, y sin duda, debe ser el que más resonancia tuvo. Los sencillos de "Mentira" y "El Duelo" es díficil que nadie los conozca, al menos en el 2001 - 2002 SI que estuvieran fregando en la radio. Pero, ahora, vayamos otra vez a un poco de historia: ya después de todo el éxito de UNO, La Ley es invitada a hacer un Unplugged para el MTV. Aunque debo decir una nota aparte: La Ley originalmente iba a ser el primer groupo con un Unplugged en el 94, pero la muerte de Andres Bobe detuvo los planes, y en lugar quedaron los Fabulosos Cadillacs.

Ahora, ¿que pienso yo sobre este Unplugged? Pues, mi opinión varía. Como recital (como un concierto privado, digamos) el álbum FUNCIONA de maravilla, contiene canciones que son de mi agrado en general, y el álbum no tiene canciones como Ritual, así que eso ya está bien, pero siendo un Unplugged las canciones suenan totalmente diferentes. Y pues, como sucede en muchos casos, a veces funciona y a veces no.

Otra cosa que me molesta de este álbum, es que obviamente va a dirigido al público recien. A los que se volvieron fans con UNO. Veamos, además de las tres canciones nuevas, la mayoría son de UNO e INVISIBLE, y ya quitando esto, sólo nos queda Prisioneros de la Piel de Doble Opuesto y Krazyworld de Vértigo. Fue aquí que comprendí que La Ley, ya se iba hacia lo más comercial, bien pudieron haber reemplazado las aburridas versiones de Aquí o Cielo Market e incluso La Luna por canciones como Tejedores de Ilusión, Ciclos o En La Ciudad. Pero bueno, lástima...

Empieza el álbum con Animal, que se escucha bien, y si me agrada. Pero considerando que esta canción es de Invisible, considero esa versión mucho más palpante. Mientras que la del álbum contiene esa atmósfera pesadillezca y esos coros demoniacos, la versión Unplugged fue arreglada como parecer más como una canción medio poppy y más que canción de locura, parece una canción de amor. Le sigue "Día Cero" que debo admitir si suena bien acá, ya no se oye la atmósfera llena de melancolía, pero en general en el Unplugged no se oye tan mal, y puede disfrutarse, aunque si la voz atormentada de Cuevas ya no cae aquí.

Y le sigue "Mentira". Nunca he sido gran fanático de esta canción, y en lo personal me aburre demasiado el coro, aunque me parezca que cuando empieza "Mentira... mi vida..." es una canción pegadiza, pero en general no me atrae tanto. No es mal en sí, pero pienso que la canción se arrastra demasiado y pierdo momentum ya llegando al final. La versión Unplugged de Prisioneros de la Piel, suena más heavy, pero por eso pierde esa clásica batería suave y su guitarra punzante, y pues le quita cierta gloria a la canción. Y "Hombre" suena aburrida, quizá porque no tiene la misma atmósfera que la canción original, y aquí mas como una crítica, suena como una historia sencilla, y si pierde lo que la hizo una canción tan buena, aunque no es mala tampoco.

Krazyworld, suena excelente acá. Tal vez a la par que en la versión de Vértigo. Tal vez sea porque no la escucho mucho en vivo, o porque los arreglos y las vocales suenan exquisitas, pero la canción es excelente. Y de los tres nuevos temas, no hay nada mejor que la épica Intenta Amar. Una melodía hermosa, y unos coros inolvidables. Pero sin duda, lo que más me agrada de la canción es como se intensifica y la canción termina en casi un himno en donde Cuevas grito "NECESITO TU CALOR". Perfecta canción, y sin duda el punto más alto del álbum. Y le sigue la versión de El Duelo de este disco. Por mucho prefiero la original, y esta versión... pues digamos que no me entretiene. No pienso que sea mala y no me molestan mucho los coros de Ely Guerra, pero no se me hace atractiva. Considero que tarda mucho (una de las cosas que hacía buena a la otra canción era su rapidez) y el coro ultra lento... vacío.

The Corridor, no esta mal, pero no suena bien tampoco. Además, se nota a leguas que fue recortada y como es tocada en piano, suena un tanto distinto. La versión de "Aquí", es el primera canción que me aburre en su totalidad. Esta versión es mas lenta, y con esas guitarras suavecitas le quita lo que me agradaba de esa canción, y el coro ya no se grita ni medio sorprende, si no que es suave y blando con un "Aquí..." que no mejora en nada la canción. Y en cuanto a la versión de Delirando, me gusta un poco más que la versión original, y suena mejor en los coros. Además, considero que merece un punto extra, pues ya no trata "como de rockear".

Cielo Market también pierde mucho de lo que hacía una buena canción. En el disco INVISIBLE, se caracterizaba la instrumentación desquiciada y la voz de Cuevas completamente esquizofrénica y llena de locura y en este disco (como sucede con Aquí) es reemplazada por ganchitos pop y voces suavecitas, y ya ni siquiera pienso que estoy captando el mensaje. Y en cuatno a "La Luna" es posiblemente lo peor del álbum, de hecho, no creo que nunca haya podido terminar la canción, o simplemente la ignoro cuando me pongo a oír el disco canción por canción. Después de entregarnos, joyas como Intenta Amar y (tal vez) Mentira, Cuevas nos deja una de sus melodías más aburridas. Mucha gente cree que esta canción era original de los tiempos del 89, y la verdad es que sí había una canción llamada "La Luna" pero esa fue compuesta por Bobe-Aboitiz-Arbulu, y su título aquí es mera coincidencia. Dudo mucho que Cuevas siquiera conozca que existe esa canción.

Y ya para terminar tenemos Fuera de Mí, que suena bien y YA. No hay mucho que destacar. Paraíso es una de las pocas que no pierde su estilo en esencia Unplugged, aunque es considerablemente más corta que la versión de Uno, y Al Final, todavía rockea con toda su oscuridad, aún cuando en este álbum que arruinó varias canciones de como era.

Y pues este es el Unplugged de La Ley, lo TIENES que tener a fuerzas, porque en general es bueno. Pero, si quieres mi opinión, preferiría por mucho obtener los discos originales.

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Peor disco

LIBERTAD - 2003
6.5/10

Y si el amor se va, será lo que será...

1) Ámate y Sálvate; 2) Esa Es La Verdad; 3) Libertad; 4) Y Los Demás; 5) Durar Hasta El Final; 6) Más Allá; 7) ¿Sabes Quién Eres? ; 8) En Casa; 9) Surazul; 10) Mi Ley; 11) Hotel Malibú; 12) Mundo Ideal

Mejor canción: En Casa

Ah! Voy a empezar con una declaración: LIBERTAD es exacta y claramente al anti-INVISIBLE, exactamente lo contrario. Mientras que Invisible era original, lleno de sentimiento, loco, desesperado, depresivo, Libertad sigue con la misma onda POP de La Ley, con "críticas" de la sociedad actual, y un álbum (ya resumido) en el que La Ley implora por la paz.

¿Y que pienso del álbum en general? En mi opinión creo que hay dos factores que este álbum sea tan malo. Primero, la crítica supuesta que se hace en este álbum es demasiado ligera. Lo explicare mejor: digamos que aquí no hay cosas que no se hayan dicho antes, no hay canciones rompe moldes ni siquiera una crítica que te puede hacer pensar que el mundo esta cayendo en "destrucción". Si he de elegir la canción que más critica a la sociedad sería "Sabes Quien Eres" que tampoco dice mucho. Segundo, si el estilo original todavía dejaba algunos vestigios en UNO, desaparece por completo en este álbum. Así es. La Ley yo no es un group de rock, es un grupo de POP al máximo. Si el pop suena bien de vez en cuando en un disco de La Ley (Fausto en Invisible) pero en este álbum, canción tras canción, hace que el álbum caiga en una monotonía infernal y aburrida.

Y no sólo eso, se nota inmediatamente que ni siquiera La Ley se esforzaba para hacer su álbum bueno. Si no me creen, observen quien escribió quien escribió todos los temas, y veran que todos fueron compuestos por Cuevas, y la participación de Frugone y Claveria ya no se nota en lo absoluta, a excepción de dos canciones, Cuevas domina completamente el disco. Lo que hacía Invisible, un gran disco era la combinación de todos en la composición (Bobe, Cuevas, Frugone, Claveria, Rojas y Aboitiz) pero como ya se fueron la mitad de estos integrantes, y con las obvias ganas de Frugone de salirse del grupo, ya quedaba claro que el álbum TENÍA que hacerse a fuerza. Las canciones se notan forzadas, los coros son simples en muchos casos, y La Ley entra a lo más simple de lo simple para sacar sus canciones. La Ley ya había demostrado que podía hacer críticas sociales (Sólo Ideales, Tejedores de Ilusión, Hombre, Guerrillero) pero haciendo un álbum completo de esto, ya no les queda mucho tema después de estos temas, asi que, ¿que se podía esperar?

Empieza el álbum con Ámate y Sálvate, que en sí es una buena canción y un buen número para abrir el álbum. Nunca me a atraído mucho, pero objetivamente puedo decir que esta canción al menos podría decirse si recupera vagamente lo que ERA, La Ley. Aunque su lírica simple y directa, hace que no me atraiga mucho. Y empieza lo malo. Esa Es La Verdad, es una canción demasiado plana que bien podría haberse llamado "Soy Relleno". Pienso que la canción trata mucho de hacerse pasar por un himno de paz, y termina siendo más que una implora, una broma. Su coro aburrido y simple que sólo dice "Esa es la verdaaaaaaaaad" nunca engancha para nada. Y "Libertad" admito si tiene una letra interesante, pero es plana y... simple, no hay nada que decir. Es un pop demasiado ordinario, que no engancha y también suena como una canción que trata de ser un himno.

Aquí tenemos un punto bueno en el álbum con "Y Los Demás", que he de admitir me agrada en general, y demuestra que canciones buenas salen, si se juntan todos los miembros a diferencia de puro Cuevas en todo. El coro es pegadizo y la canción es muy bien ejecutada, además de que su lírica deja muy ambiguo quien es el culpable de todo. Tenemos a Durar Hasta El Final, que de alguan manera trata de recuperar el "rock" que se había dejado en Ámate y Sálvate, pero es demasiado... diría que la canción simplemente TRATA demasiado de rockear, y no lo logra. El mensaje: nunca te rindas. Admito buen mensaje, pero pudieron haberlo hecho mejor. Y "Más Allá" otro punto alto entre tanta basura, que cuenta en cierta forma la historia de esta fan que se suicidó por una obsesión que tenía con Cuevas. El estribillo es hermoso y con una letra metáforica de que sucede en el otro mundo, hace de esto que el álbum se salve.

Le sigue "Sabes Quien Eres" que hace una crítica a los políticos. ¿Asi o menos original? Claro, desde el principio de los tiempos los políticos SIEMPRE tienen la culpa de todo, y aquí nuestro amigo Cuevas no canta nada nuevo que no hayamos escuchado, aunque pudieramos decir que es original la forma en que coloca a los politicos entre tantas frases, aunque su coro demasido meloso y POP. Y la mejor canción de esta canción es la enigmática "En Casa", con unos versos bellos y que te dejan lleno de emoción y uno de los coros mas inigualables que he escuchado. Esta bien podría ser la única composición que hizo Cuevas solo que SI funciona, además de una letra triste y llena de dudas, que aunque no lo parezca nunca cae en los cliché. Se nota que es una canción de amor, pero nunca se nota explicitamente.

Surazul me causa algo de entre "que si y no" pero finalmente decidí que no me gusta. Esta canción fue escrita por Cuevas y Luciano Rojas por la época allá de Doble Opuesto, originalmente en inglés y se llamaba "Just Another Dreamer". Ahora ESE demo si era interesante, pero aquí Cuevas (como hizo con Amor y Fe) lo tradujo al español, pero a difernecia de Amor y Fe no le salió nada bien. Convirtió una historia de un hombre que trata de ser famoso en una historia de amor POP con letras simples y con la voz de Cuevas que suena suave, pero no bien. La Ley ya había demostrado capaz de hacer canciones de amor buenas (A Veces, Rhythm Valentine) pero esta canción no funciona aquí. Mi Ley, tiene un buen ritmo y es una buena canción, pero nunca me he atraído, básicamente porque pienso que su coro es demasiado simple y no me atrapa en sí.

Para terminar, tenemos a Hotel Malibú, que empieza con una instrumentación que comienza como una simple canción de una prostituta, pero termina en una oda llena de poder, que realmente ROCKEA, esta canción si funciona a diferencia de otras que TRATAN de hacerlo. Y "Mundo Ideal" que tiene un mensaje simple: un mundo ideal donde no haya sufrimiento, ni países, etc. ya habíamos escuchado eso como en... miles de canciones, ¿no?. Bueno, aquí la canción no me molesta tanto, aunque no me gusta mucho como cierre de álbum.

Y esta es mi humilde opinión de este álbum, ya decidirás tú si te gusta este álbum o no, tienes que oírlo, pero si quieres empezar a escuchar a La Ley, no te recomendaría que empezaras con este álbum. Mejor consiguete el INVISIBLE o DOBLE OPUESTO.

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HISTORIAS E HISTERIA - 2004
8/10

Caminos que nos llevarán a los dos...

1) Mírate; 2) Día Cero; 3) Doble Opuesto; 4) Mentira; 5) Bienvenido Al Anochecer; 6) Aquí; 7) Prisioneros de la Piel; 8) Ámate y Sálvate; 9) Histeria; 10) Fuera de Mí; 11) Cielo Market; 12) Intenta Amar; 13) Vi; 14) El Duelo; 15) Más Allá; 16) Tejedores de Ilusión; 17) Canales Unidos [Bonus Track]; 18) Mírate (Soca One Drop Remix) [Bonus Track]

Mejor canción: Bienvenido Al Anochecer